Esta exposición en honor del 150 aniversario del pintor noruego Harald Sohlberg (1869-1935) es la primera retrospectiva del artista que se presenta en el continente europeo. Sohlberg, contemporáneo y amigo de Edvard Munch (1863-1944), es conocido sobre todo por su gran obra Noche de invierno en Rondane, producida entre 1899 y 1944. La pintura captura todavía hoy el alma de los noruegos y fue votada por los ciudadanos como el cuadro más popular del país en la década de 1990. Este icono del arte noruego, que nunca había sido prestado desde que fue adquirido en 1918 por el Museo Nacional de Oslo, podrá ahora contemplarse en Wiesbaden.

Con motivo del 70.º aniversario de la muerte de Otto Prutscher, esta exposición destaca la importancia de su obra para el desarrollo de la Era Moderna vienesa. La muestra está dedicada a la asociación de Josef Hoffmann (1870-1956) con Otto Prutscher (1880-1949). Arquitecto y diseñador, igual que Hoffmann, Prutscher fue experto en todos los materiales utilizados en las artes aplicadas. Era diseñador de exposiciones, maestro y miembro de los principales movimientos de reforma artística desde la Secession a los Wiener Werkstätte y el Werkbund.

Helene Schjerfbeck (1862-1946) es un icono nacional finlandés. Esta exposición presenta a Schjerfbeck al público británico por primera vez y en ella se podrá contemplar desde el estilo naturalista de los inicios -que pulió durante sus estudios en Francia- hasta sus retratos altamente abstractos.

El 3.er Simposio sobre Egon Schiele tendrá lugar el próximo 10 de noviembre de 10 a 17 h.

Entrada gratuita. Es necesario inscribirse antes del 4 de noviembre de 2019.

El GRAGMON organiza el  Simposio Internacional sobre el proyecto final de la investigación Entre ciudades: paisajes culturales, escenas e identidades (1888-1929).

Actividad gratuita. No es necesario registrarse.

La nueva exposición del Atelier des Lumières nos propone una inmersión en las obras de Vincent van Gogh. Con proyecciones que abarcan toda la superficie del Atelier, esta nueva creación visual y musical repasa la vida intensa del artista, que, durante los diez últimos años de su vida, pintó más de 2.000 cuadros que actualmente se encuentran repartidos en colecciones de todo el mundo.

La muestra se adentra en el espíritu de una época marcada por la presencia del azul y de sus connotaciones. Se trata de un período, el de finales del siglo XIX y comienzos del XX, en que se constituye una poetización estética basada en la relación entre los paisajes, los fenómenos de la naturaleza y los estados anímicos. Esta correspondencia entre la naturaleza y el yo se inscribe en el proyecto de la modernidad, transita por el simbolismo y ve nacer el cinematógrafo.

La exposición itinerante "Charles Rennie Mackintosh: creando el estilo Glasgow" será la primera exposición en los Estados Unidos que no solo presenta la obra seminal de Charles Rennie Mackintosh (1868-1929), sino que sitúa también su producción en relación a un círculo más amplio de diseñadores y artesanos con quienes compartió elementos estilísticos, fuentes de inspiración y mecenas. Asimismo, a través de la riqueza extraordinaria de las colecciones municipales descubrimos la relación de este artista estrechamente vinculado al estilo Glasgow con la ciudad.

Con carteles, pinturas, esculturas, muebles y cerámicas, la exposición, ilustra el extraordinario florecimiento artístico y artesano que a inicios del siglo XX arrolló y cambió los gustos en la decoración.

(Aladdin Sane) Ukiyo-e, Tokyo, 2018 © UKIYO-E PROJECT"/>

La primera está dedicada al último periodo del ukiyo-e. La muestra se centra en uno de los artistas más importantes e innovadores del siglo XIX, Utagawa Kuniyoshi (1797-1861). En cambio, "UKIYOENOW: Tradición y experimentación" abre nuevas dimensiones en el tratamiento contemporáneo de esta forma de arte japonés y plantea la cuestión de hasta qué punto las distintas formas de producción -artesanía tradicional e impresión digital- además del nuevo contexto de culturas populares globales/transnacionales están teniendo un impacto en el nuevo desarrollo del ukiyo-e.