El Museu Nacional de Cracòvia commemora el 110è aniversari de la mort de Stanislaw Wyspianski amb l'exposició "Wyspianski ". La mostra presenta més de 900 obres d'aquest artista extraordinari i polifacètic de Polònia de principis del segle XX. Wyspianski fou un gran poeta i pintor, dramaturg, dissenyador, dibuixant, renovador del teatre, dissenyador gràfic i escenògraf.

El Modernisme va fer possible la recuperació de les tècniques artesanals i constructives tradicionals tot combinant-les amb materials i tècniques modernes per tal d'aconseguir productes millors i més competitius, tot lligat a la incorporació de sistemes moderns de distribució comercial per satisfer la demanda creixent de propietaris com Joaquim Coll i Regàs.

La Casa Coll i Regàs, projectada per l'arquitecte Josep Puig i Cadafalch, és un exemple d'aquesta fructífera combinació. La visita guiada ens acosta a les arts aplicades presents a la casa: pedra, fusteria, forja, esgrafiats, ceràmica i mosaics hidràulics. Aquesta proposta ens fa entendre els oficis artesanals i les seves tècniques de treball, especialment el procés d'elaboració dels esgrafiats que expliquem mitjançant eines i materials originals, així com suports audiovisuals.
La visita a La Casa Coll i Regàs com a mostra de les arts modernistes convida els visitants a acostar-se a la casa des del vessant més artesanal per entendre com les anomenades arts menors van ser elevades a la categoria d'art a principis del segle XX.

La Casa Coll i Regàs, com a mostra de les arts modernistes (dijous, divendres i tercer i cinquè diumenge de mes)

El context històric del Modernisme està marcat per la revolució industrial, la transformació urbanística i el protagonisme de la burgesia. Aquest marc és el punt de partida de la visita guiada per conèixer el desenvolupament demogràfic i urbà de Mataró a finals del segle XIX: l'empenta constructiva, la configuració del nou eixample i el projecte d'una casa que esdevé una obra d'art per a la vida quotidiana: la Casa Coll i Regàs obra de Josep Puig i Cadafalch.

Accedint a les diverses estances de la planta noble descobrirem les novetats tècniques i la concepció dels espais pel que fa a lluminositat, distribució, amplitud, disseny i higiene que asseguraven les màximes comoditats per a la vida diària. Amb l'ajuda de plànols, parlarem de la idea original del projecte i les curioses solucions que incorpora l'arquitecte.
La visita guiada ofereix la possibilitat de mostrar documents històrics de l'arxiu familiar de Joaquim Coll i Regàs per entendre la figura d'un empresari dedicat i compromès socialment degut a la seva profunda religiositat. A través de les lectures de publicacions de l'època, descobrirem el reconeixement que va rebre el propietari de la fàbrica Sobrinos de Antonio Regàs per les seves actituds reformistes.

La Casa Coll i Regàs, com a mostra d'una època (dissabte i segon i quart diumenge de mes)

La mostra inclourà una selecció de dibuixos, fotografies i esbossos de diversos objectes que van des de finestres a piles baptismals, que ens permeten entendre una mica el procés creatiu de l´empresa de Tiffany.

La mostra ofereix una visió íntima d?aquest artista innovador que va construir l?imperi artístic dels Estudis Tiffany, un home que trobava inspiració, per exemple, en escenes rurals, en infants que jugaven amb les ones o en els vaixells del riu Hudson.

105 anys després de la inauguració oficial de la joieria Wolfers Frères el 1912, els visitants podran admirar la botiga en el seu estat original. Per fer-ho possible, el Museu Cinquantenaire ha predisposat una sala de la mateixa dimensió i forma a la que va ser projectada per l'arquitecte Victor Horta a l'edifici de la rue d'Arenberg a Brussel·les.

L'exposició temporal inaugural pretén contextualitzar la Casa Vicens a nivell internacional, un recorregut per cases unifamiliars projectades per alguns dels arquitectes més importants contemporanis de Gaudí: l'arc cronològic de les vides d'aquests personatges s'inicia amb Viollet-le-Duc i William Morris, determinants en la formació de Gaudí; passa per grans arquitectes nord-americans de la primera generació del moviment modern -Richardson, Sullivan i Wright i pels arquitectes europeus de la mateixa generació -Berlage, Wagner, entre d'altres-; i acaba a la generació següent, en què les diverses declinacions del Modernisme ja estaven definides -Horta, Guimard, Mackintosh i Olbirch.

El 2007 ha estat designat Any Josep Puig i Cadafalch per commemorar el 150è aniversari del seu naixement i el centenari del seu nomenament com a president de Catalunya des del govern de la Mancomunitat, primera forma d'autogovern català del segle XX.

"Josep Puig i Cadafalch, arquitecte de Catalunya" és fruit de la col·laboració entre el Museu d'Història de Catalunya i l'Arxiu Nacional de Catalunya. Aquesta darrera institució en custodia el fons personal, recuperat el 2006 pel Departament de Cultura de la Generalitat en una de les operacions de salvaguarda documental més importants del país. Una selecció representativa d'aquesta documentació excepcional es presenta avui en aquesta mostra, degudament inventariada, protegida i posada a disposició de la ciutadania.

El Petit Palais presenta per primera vegada una selecció de prop de 150 pastels de la seva pròpia col?lecció. L'exposició ofereix una visió exhaustiva dels principals corrents artístics de la segona meitat del segle XIX, des de l'impressionisme fins al Simbolisme.

Aquesta exposició singular explora la vida i l?obra de May Morris, la filla petita de William Morris i una de les artistes més notable del moviment Arts and Crafts.

El Museu del Disseny se suma a la commemoració del 150 anys del naixement de Puig i Cadafalch  (1867-1956) amb l'exposició del fotògraf Ramon Manent. En aquesta ocasió la càmera de Ramon Manent ens ofereix la seva particular visió de les obres més significatives de l'arquitecte.

L´exposició "Ramon Pichot" mostra l´evolució de l´obra de l´artista des del Modernisme inicial fins al decorativisme de la segona dècada del segle XX. L´obra de Pichot es caracteritza especialment pel tractament i la preeminència del color. Tres escenaris el van marcar al llarg de la seva trajectòria artística: Barcelona, París i Cadaqués, i, temàticament, es va moure entre les escenes de gènere, els retrats, el paisatge de Cadaqués i el tipisme hispà.

La Fundació MAPFRE a Barcelona presenta una icona de l'art de final de segle, La porta de l'Infern d'Auguste Rodin. Aquesta mostra reuneix un centenar d'escultures i uns trenta dibuixos, que rarament han estat exposats, així com diverses maquetes i models que permeten seguir el procés creatiu de l'escultor i l'evolució que La porta va anar patint al llarg dels anys. Considerada com a l'obra central de la carrera de l'escultor francès, en la que hi va treballar durant més de vint anys, aquesta escultura monumental ofereix una visió espectacular de l'infern, febril i tempestuosa, però també sensual i evocadora.

La Galeria d'Art Gothsland presenta una acurada selecció de més de 25 obres creades entre els anys 1898 i 1909 per commemorar el 140è aniversari del naixement de Joan Cardona i Lladós (Barcelona, 1877-1957). La mostra es centre en l?etapa parisenca d'aquest gran dibuixant de la premsa satírica i humorística del París de la Belle Époque.

El Palauet Mezzara obre les seves portes al públic i acull l'exposició 'Hector Guimard, precursor del disseny', una mostra presentada i organitzada per Le Cercle Guimard.

Aquesta és una excel·lent oportunitat per poder recórrer els salons del Palauet Mezzara, una petita joia signada pel gran arquitecte de l'Art Nouveau.

L'exposició es pot visitar els dies: 27, 28 i 29 de setembre de les 17:30 a les 20 h. Després, cada cap de setmana fins al 9 de desembre de 2017.