El 2025 s'inaugura al centre de Praga un nou museu dedicat al gran artista txec Alfons Mucha. La nova llar del llegat artístic de Mucha a la capital de la República Txeca és el recentment restaurat Palau Savarin, del segle XVIII. Situat al cor de la ciutat històrica, el Museu Mucha promet ser no només un nou punt d'interès cultural a la ciutat per mèrits propis, sinó també el primer pas de l'ambiciós Projecte Savarin, un ampli desenvolupament urbanístic dirigit per l'arquitecte britànic Thomas Heatherwick per a l'empresa promotora Crestyl. El projecte interconnectarà diversos edificis històrics en un complex de 15.000 m2 que comptarà amb centres culturals, àrees comercials, patis oberts i espais verds. Inclourà també un espai que acollirà de manera permanent l'obra monumental de Mucha L'epopeia eslava.

El nou Museu Mucha serà l'espai permanent on s'exhibiran seleccions d'obres dels rics fons de la Col·lecció Mucha Trust. En la inauguració, se celebrarà el febrer de 2025, es presentarà la nova exposició "Mucha: Art Nouveau i utopia", amb noranta obres de la col·lecció, incloent pintures, cartells, dibuixos, llibres i fotografies. La mostra explora el viatge artístic i espiritual d'aquest artista, des dels dissenys dels seus cartells modernistes més populars fins a la creació de L'epopeia eslava i la visió ideològica que la sustentava. L'exposició ha estat ideada pel comissaria de la Fundació Mucha, Tomoko Sato, i realitzada per AI DESIGN, un despatx d'arquitectura txec que ja ha col·laborat anteriorment amb la Fundació Mucha.

Per a més informació: www.mucha.eu

CaixaForum Macaya organitza aquest mes d'agost visites guiades a la seva seu, la Casa Macaya (1898), una joia arquitectònica de l'arquitecte Josep Puig i Cadafalch, amb el treball escultòric dels seus habituals col·laboradors Eusebi Arnau i Alfons Juyol. Una visita per les dues façanes, l'entrada, el pati, l'escalinata, les antigues cotxeres i la sala noble, on es comentarà, a més, la història dels usos d'aquest edifici del passeig de Sant Joan. Les visites s'ofereixen en català, castellà o anglès.

La Casa Macaya que forma part de la Ruta Europea del Modernisme.

Agost 2024
Català i castellà, dimecres a les 19 h
Anglès, dilluns a les 19 h
Reserves i informació a: https://caixaforum.org/ca/macaya/p/visites-guiades-a-l-edifici_a164840020

La Casa Batlló (1904-1906), obra d'Antoni Gaudí, ha iniciat la primera restauració integral de la façana posterior de l'edifici i el seu pati, el jardí privat de la família Batlló.

Gaudí va concebre la façana posterior com un jardí vertical que simbolitza una planta enfiladissa florejada que puja pels laterals i es troba a la part superior en una explosió de flors mediterrànies representades mitjançant la tècnica del trencadís. A més, tots dos costats s'uneixen gràcies als balcons ondulats, que evoquen les branques de la planta.

Amb aquesta intervenció, la Casa Batlló recuperarà l'esplendor original dels materials incloent el trencadís de ceràmica i vidre, el ferro forjat, les finestres de fusta i l'estuc de les parets. També es recupera l'estat original de nombrosos elements de baranes i balconeres i se'n reprodueixen d'altres desapareguts.

La Casa Batlló ha impulsat diferents iniciatives per a submergir als seus visitants en aquesta restauració i donar-la a conèixer internacionalment.

Per a més informació: www.casabatllo.es/ca/restauracio/sky-garden/

La Fundació Gustav Klimt organitza el Segon Simposi Gustav Klimt al març de 2024. Dirigit tant a investigadors consagrats com a joves investigadors en el camp de la investigació historicocultural sobre Gustav Klimt i el període "Viena 1900", així com a joves investigadors amb tesis de màster i tesines en curs o finalitzades en el context dels temes de la conferència.

El simposi, que se celebrarà a Villa Toscana (Gmunden) els dies 23 i 24 de març de 2024, se centrarà en les àrees de recerca següents relacionades amb Gustav Klimt i el seu entorn artístic:

·Retratar i col·leccionar: Gustav Klimt i la família Wittgenstein
·Sopar, ball, saló: la cultura de saló de final de segle a la gran ciutat i en els recessos d'estiu
·Xarxes i contactes: Artistes i col·leccionistes al Salzkammergut
·Natura i jardí: Arquitectura de jardins a la casa de camp i la vila urbana

La data límit de presentació és l'1 d'octubre del 2023.

www.klimt-research.com/en/call-for-papers/

El 1973, l'historiador de l'art Karl H. Bröhan va obrir un museu privat al barri berlinès de Dahlem. Apassionat col·leccionista i gran coneixedor de l'Art Nouveau i la Secessió berlinesa, Bröhan va donar la seva col·lecció a la ciutat de Berlín el 1981, el dia del seu 60è aniversari. Dos anys més tard, el Museu Bröhan d'Art Nouveau, Art Déco i Funcionalisme es va traslladar a la seva ubicació actual al conjunt del castell de Charlottenburg. El 1994 es va convertir en museu oficial de la ciutat de Berlín.

La col·lecció d'Art Nouveau és el cor del Museu Bröhan i inclou obres rellevants de l'Art Nouveau francès, el moviment Arts & Crafts anglès, el Jugendstil alemany i escandinau i la Secessió vienesa. Les col·leccions de porcellana i vidre
són especialment riques, amb peces dels més importants fabricants alemanys, francesos i escandinaus. Una secció destacada de la col·lecció Bröhan està relacionada amb la Secessió berlinesa i inclou pintures i gravats d3artistes com Hans Baluschek, Karl Hagemeister, Walter Leistikow i Willy Jaeckel.

www.broehan-museum.de